Serie eta film batzuek diseinuaren munduari eta, oro har, ikusizko kulturari buruzko gure ezagutza zabaltzen lagun diezagukete. Estilo eta ikuspegi ezberdinak azalduz, ideia eta teknika berriak aurki ditzakegu geure lanean aplikatzeko. Azken batean, sormen-prozesuak aplikatzen dituzten pertsonak bezain askotarikoak dira. Gainera, obra horiek motibazio- eta estimulu-iturri ere izan daitezke, sormen-blokeoak gainditzen eta diseinu-arazoei irtenbide berritzaileak aurkitzen laguntzen baitigute. Eta, bestetik, beste diseinatzaile arrakastatsu batzuen lana ikustea (eta baita beste diziplina batzuetakoak ere, ez soilik diseinu grafikokoenak) gure lanari buruzko ikuspegi kritikoa lortzeko eta gure trebetasun teknikoak eta estetikoak hobetzeko modu bat izan daiteke.
Serie eta dokumental inspiratzaileak tresna baliotsuak izan daitezke ideia eta ikuspegi sortzaile berrien bila dabilen edozein diseinatzaile grafikorentzat.
1. Abstract: The Art of Design (Abstracto: El arte del diseño)
Netflix | 2017 | 2 Denboraldi
Hau edozein sortzaile profesionalentzako must bat da, beraz, ez eman baja Netflix-en oraindik ez baduzu ikusi dokumental serie hau.
Abstract diseinuaren eta sormenaren mundua aztertzen ari da, munduko diseinatzaile eta artista berritzaileenetako batzuekin egindako elkarrizketen bidez. Atal bakoitza gai desberdin batean zentratzen da, hala nola arkitektura, oinetakoen diseinua, ilustrazioa eta agertokien diseinua, eta alor bakoitzeko adituak aurkezten ditu, beren sortze-prozesua eta beren industrietan arrakasta nola lortu duten azaltzen dutenak.
Ikusmen aldetik, estilo ikusgarri eta narratiba inguratzailearekin, Abstract-ek begirada liluragarria eskaintzen dio egungo artista talentudun eta eraginkorrenetako batzuen gogoari eta lanari. Gainera, serieak diseinuak eta sormenak eguneroko bizitzan duten boterea erakusten du, baita gure bizitzeko modua eta inguratzen gaituen munduarekin elkarreragina nola hobetu dezaketen ere.
2. Helvetica (Helvética)
Vimeo (alokairuan) | 2017 | Dokumentala
Helvetica letra-tipoari eta horrek diseinuaren kulturan duen eraginari begirada sakona.
«Helvética» dokumentalak izen bereko iturri tipografiko ezagunaren historia eta eragin kulturala aztertzen ditu. Diseinatzaile grafikoekin, tipografien diseinatzaileekin eta ikusizko komunikazioan adituekin egindako elkarrizketen bidez, Helvetica modernismoaren eta diseinu grafikoaren sinpletasunaren sinbolo bihurtu zela erakusten da, eta haren erabilera munduko ia txoko guztietara zabaldu dela, trafiko-seinaleetatik hasi eta logotipo korporatiboetara eta zinema-karteletara. Gainera, dokumentalak Helveticaren inguruko kritika eta eztabaida batzuk ere jorratzen ditu, bere ustezko originaltasun falta eta gehiegizko erabilerak kultura globalaren homogeneizazio bisuala ekar dezakeelako kezka ere bai.
3. Design is One: Lella & Massimo Vignelli
Vimeo (alokairuan) | 2014 | Dokumentala
XX. mendeko bi diseinatzaile garrantzitsuenen istorioa kontatzen du, Lella eta Massimo Vignelli. Vignelliri berari, lankideei, lagunei eta kritikariei egindako elkarrizketen bidez, bere lanak diseinu grafikoaren, arkitekturaren eta modaren munduan marka ezabaezina utzi duela erakusten du dokumentalak. New Yorkeko metroaren mapa ikonikoa sortu zenetik Knoll eta American Airlines markentzako produktuak diseinatu arte, Vignellitarrek diseinuaren munduko pieza enblematiko eta iraunkorrenetako batzuk sortu dituzte. Gainera, dokumentalak bere diseinu-filosofiak, sinpletasunean eta funtzionaltasunean oinarrituak, diseinatzaileen belaunaldi batean eragina izan duela eta gaur egun ere garrantzitsua izaten jarraitzen duela aztertzen du.
4. The Toys That Made Us
Netflix | 2018 | 3 denboraldi
Netflix-en serie dokumental honek munduko jostailu marka ezagunenetako batzuen atzean dauden istorioak kontatzen dizkigu, hala nola Barbie, G.I. Joe, He-Man eta Star Wars. Sortzaile, aditu eta fanatikoekin egindako elkarrizketen bidez, jostailu horiek ikono kultural nola bihurtu ziren eta haien eragina belaunaldiz belaunaldi nola zabaldu den erakusten du telesailak. Marka horien inguruan sortu ziren erronkak eta eztabaidak, hala nola Barbiek nesken autoirudian duen eraginari buruzko kritikak eta G.I. Joeren jostailuetako indarkeriari buruzko kezkak. Dokumental sail hau jostailuaren historiari eta gure iraganeko objektu horiek gure kulturan eta haurtzaroan izan duten eraginari buruzko begirada entretenigarri eta informatiboa da.
5. High Score: Bideojokoen mundua
Netflix | 2020 | Denboraldi 1
Netflixen aurkitu dezakegu dokumental-sail hau, bideojokoen munduaren historia aztertzen duena, jolas-aretoetan hasi eta gaur egungo herri-kulturan hain sartuta dagoen arora arte. Garatzaile, diseinatzaile eta jokalariekin egindako elkarrizketen bidez, bideojokoek pixel soiletatik hasi eta teknologiari, kulturari eta entretenimenduari buruz pentsatzen dugun modua aldatu duten esperientzia murgiltzaile eta emozionaletaraino nola eboluzionatu duten erakusten du telesailak. «Space Invaders» eta «Pac-Man» bezalako joko klasikoen eraginetik online jokoen gorakadaraino eta errealitate birtualaren eragin gero eta handiagoraino… bideojokoen etengabeko aldaketan dagoen munduaren esplorazio liluragarria eta gure eguneroko bizitzaren parte izatera nola iritsi diren.
6. The Movies that Made Us
Netflix | 2021 | 3 denboraldi
Nostalgiari tiraka jarraitzen dugu dokumental sail honekin, garai guztietako film ikoniko eta eraginkorrenetako batzuen backstage-era garamatzana. Aktoreekin, zuzendariekin, ekoizleekin eta ekoizpen-taldeko beste kide batzuekin egindako elkarrizketen bidez, telesailak film horiek nola gauzatu ziren aztertzen du, askotan iragarpen guztien aurka eta aurrekontu mugatuarekin. «Dirty Dancing» -etik «Jurassic Park» eta «Mi pobre angelito» -ra, telesailak bidaia nostalgiko batean eramango gaitu zinemaren historian zehar, eta film horiek benetako klasiko eta, kasu batzuetan, benetako fenomeno kultural nola bihurtu ziren erakutsiko digu. Gainera, telesailak film horiek egiteko erronkak eta anekdotak ere nabarmentzen ditu, askotan pantaila handian ikono bihurtu baitziren.
7. The minimalists: Less is now
Netflix | 2021 | Dokumentala
«Less is more», diseinu grafikoaren munduan asko errepikatzen den esaldiak dokumental honen esentzia hitz gutxitan laburbiltzeko balio du. «The minimalists» azken urteotan ospea irabazi duen bizimodu minimalistaren erretratua da. Bizitzaren ikuspegi hori hartu duten pertsonekin egindako elkarrizketen bidez, zuzendariek joera horren atzean dauden arrazoiak aztertzen dituzte, eta nola eragin dien gutxiagorekin edo gutxienez behar-beharrezkoak direnekin bizitzea aukeratu dutenei. Elkarrizketatuek azaldu dute minimalismoak aukera eman diela jabetza materialetatik askatzeko eta benetan axola duen horretan zentratzeko, hala nola familian, lagunartean eta esperientzietan. Gainera, minimalismoak ingurumenean eragin positiboa izan dezakeela eta gizarte modernoan nagusi izan den gehiegizko kontsumismoaren kulturari nola erantzun dakiokeen azaltzen du dokumentalak.
8. The Andy Warhol Diaries
Netflix | 2022 | Denboraldi 1
XX. mendeko artista garrantzitsuenetako baten bizitzaren eta obraren ikuspegi intimoa erakusten duen dokumentala. Dokumentala Warholen egunkari pertsonaletan oinarritzen da, bere eguneroko pentsamendu, zirriborro eta argazkiekin, eta bere sormen prozesuaren eta bizitza sozialaren ikuspegi paregabea eskaintzen du. Gainera, dokumentalak Warholen lagunekin, kolaboratzaileekin eta obrako adituekin egindako elkarrizketak biltzen ditu. Horiek testuinguru historiko eta kulturala eskaintzen dute bere ondare artistikoa ulertzeko. Begirada liluragarria jeinu sortzaile baten adimenari eta XX. mendeko herri-kulturan izan zuen eraginari.
9. Struggle: The Life and Lost Art of Szukalski
Netflix | 2018 | Dokumental historikoak
Stanislav Szukalski, hil eta urte askotan ahaztua izan zen artista poloniarraren istorioa kontatzen duen dokumentala. Szukalskiren lagun, senide eta miresleekin egindako elkarrizketen bidez, eta haren obra berreskuratuz, ezbeharren aurka borrokatu zuen artista honen bizitza eta obra harrigarria erakusten du dokumentalak, Bigarren Mundu Gerran naziek harrapatu eta torturatu izana barne. Dokumentalak Szukalskik bere sorterriarekin izan zuen harremana ere aztertzen du, baita XX. mendean sortuko ziren joera artistiko eta kultural asko aurreratu zituen artista ameslari gisa utzitako ondarea ere.
Artista talentudunari buruzko istorio zirraragarri eta argigarria da.
10. Sky Ladder: The Art of Cai Guo-Qiang
Netflix | 2016 | Dokumentala
Dokumental honek Cai Guo-Qiang artista txinatarraren lana aztertzen du, gure garaiko artista garrantzitsu eta eraginkorrenetako bat. Cai berarekin eta beste artista, sendatzaile eta arte kritikari batzuekin egindako elkarrizketen bidez, dokumentalak bere lana Txinako kulturan eta historian nola oinarritzen den erakusten digu, baita arteak gizarte garaikidean duen paperaren esplorazioan ere. Gainera, dokumentalak Caik su artifizialen instalazio ikusgarriak sortzeko izan duen teknika ere azpimarratzen du, baita teknika horren erabilera tradizionala arte mota paregabe eta zirraragarri bihurtzea nola lortu duen ere.
